谁都知道在这方面需要突破，可怎么突破，往哪个方面突破，做特效行业这一行的都还处于茫然状态。
御剑飞行和御剑术，最典型的代表便是《仙剑奇侠传一》的御剑飞行和《风云》里的万剑归宗，前者像是在冲浪，后者追求的是万箭齐发的大场面镜头，同样都毫无新意。
打坐修炼的画面，都是一闪而过，除了走火入魔还有看头之外，观众们谁也不愿意围观一个盘腿闭目的姿势好几分钟，在电视剧播放的过程中。
“我们模拟血液在血管里循环流动，来表现‘长春功’大周天运转，如何？”
唐年一时间也有些愁眉不展。
终于，在这个时候‘黄粱一梦’的缺陷暴露了。
那就是尽管唐年以‘亲身体验’的方式代入了主角韩立，经历了剧本上的一切，使得唐年知道该如何在镜头前塑造‘韩立’这个角色，甚至打坐修炼的镜头，唐年都能诠释的一分不差。
但现实中的摄制，只能采集画面和声音，那种内在的修真功法运转，特效人员是根本无法制作出来的。
因为他们想象不出来，修真功法运转时人物角色是一种什么状态，就那么静静端坐，一点外在特征都没有，这让他们如何去创作？
不仅是修真者的修炼过程无法直观的表现出来，就连修真者功法突破后的那种神识（元神）感知范围的扩大和耳目聪慧等直观感受，也没有更好的直观表现形式。
这些都是所谓的‘古装奇幻剧’无法摆脱目前的特效桎梏。
简而言之，欧美文娱市场，在魔法、科幻等特效方面都达到了极致，甚至可以将魔法和科幻有效结合起来，形成独属于西方文娱作品的魔幻色彩，其典型代表便是好莱坞大片。
而以日韩中为代表的亚洲文娱行业，却无法通过现代科技手段把仙、神、魔等神话人物原汁原味的表现出来。
特效技术比不过西方是原因之一，但最根本的原因是华夏的特效技术人员无法突破想象力的桎梏，将心目中的仙风道骨、飘飘渺渺的气质和形象具现化。
“你是说把血管里流动的血液换成真气、真元、灵气？”
“不行！不行！不行……你这样做，会误导小孩子的，万一人家还真以为自己血管里流动的是真元，好奇之下割了手腕怎么办？”